Фестиваль «Киновертикаль» открыл саратовским школьникам и студентам новые грани понимания режиссерской профессии.
Дискуссионная площадка была организована в киноцентре Happy Cinema. В рамках фестивальной программы там состоялась творческая встреча с режиссером Михаилом Вайнбергом, снявшим одну из самых кассовых лент 2026 года - фильм «Твое сердце будет разбито».
В ходе обсуждения картины прозвучал вопрос, что сподвигло автора таких популярных сериалов, как «Метод Фрейда», «Тест на беременность», «Жить жизнь», сойти с проторенной дорожки и взяться за молодежную киноисторию. Михаил Вайнберг ответил, что решиться на реализацию проекта было непросто. Около года он обдумывал поступившее предложение, чтобы принять взвешенное решение.
«Взрослому человеку заходить на территорию кино для молодых всегда очень рискованно по многим понятным причинам. Однако это очень интересно, потому что тебе приходится очень много с себя всякой фигни соскрести и вспомнить, каким ты был. Вспомнить, какой ты есть на самом деле. Ведь насколько бы старше мы ни становились, по сути своей мы мало меняемся. Важно добрести до своей этой сути и найти там что-то важное для себя самого. Это процесс болезненный, но ужасно интересный, что, кстати, абсолютно не гарантирует, что кому-то еще это будет интересно, кроме тебя самого», - поделился Михаил Вайнберг.
Вопрос, были ли в съемочной группе консультанты из числа молодежи, выступавшие цензорами, рассмешил режиссера.
«Были такие и есть! У меня четверо детей в возрасте от 10 до 20 лет. Конечно, они выступали моими главными консультантами. Им ужасно не нравилось абсолютно всё! Они бесились, они бегали по потолку. Они принимали участие в монтаже каждой сцены. Я их заставлял смотреть по 128 раз каждый клип. Они слушали музыку, которую я отбирал, и так далее. Обгаживали меня страшно! Всё, как и положено. Плюс у меня еще студенты есть. Я преподаю. Они чуть постарше, но еще не очень далеко от этого возраста ушли. В общем, я был под большим прессом специалистов, строгих экспертов. Но в результате кино им очень понравилось. Даже дети мои сейчас страшно выпендриваются, ходят в школу или в институт в нашей брендированной одежде, чтобы все уже точно знали, что они имеют отношение к этому выдающемуся произведению», - с улыбкой ответил Михаил Вайнберг.
Он отметил, что режиссерская работа требует огромного напряжения и аккумулирует все внутренние ресурсы. Один человек одновременно выступает сразу в нескольких ипостасях. Приходится постоянно пополнять багаж знаний, приобретать новый опыт, заниматься саморазвитием.
«Была бы здесь моя жена, она бы вам сказала, что во время рабочего процесса во мне живут далеко не три, а гораздо больше личностей. Ей приходится со всем этим мириться, и это правда. Понимаете, профессия режиссера очень требовательна. Она требует огромного количества знаний и навыков, потому что вы работаете с очень большим количеством людей разных профессиональных направлений.
У меня съемочная группа 150 человек, представляющих примерно шесть департаментов. Это шесть абсолютно разных направлений. Есть художественный департамент, постановочный департамент и так далее. Я уж не говорю про актеров, у которых особый мир. У всех свой профессиональный взгляд.
Режиссер должен уметь с каждым говорить на одном языке, чтобы все они максимально близко поняли, что ты имеешь в виду. Важно каждому донести понимание твоего замысла. А это очень сложно. Вообще, главные качества для режиссера это образное мышление и умение объяснять. Иначе всё будет прекрасно только в твоей голове. Надо уметь объяснять, что ты хочешь, очень многим разным людям, и делать это постоянно. А для этого тебе самому необходимо обладать большим количеством знаний и навыков. И без скиллов тут никак. Нужно учиться, прокачиваться самому постоянно», - рассказал Михаил Вайнберг.
В Саратове многодетный режиссер рассказал о главных цензорах своего кино
